Esta gran nueva colección semipermanente de la ciudad se ha inaugurado justo cuando la sede principal del museo francés se prepara para cerrar por reformas.
Un tiempo propio es la importante nueva colección semipermanente del Centre Pompidou Málaga, con más de un centenar de obras expuestas.
La renovada colección central fue presentada la semana pasada por la directora adjunta del museo de arte moderno Georges Pompidou de París, Brigitte Leal, que llegó además a Málaga con un mensaje inesperado pero feliz. Leal reveló que la sede malagueña adquirirá un protagonismo internacional mucho mayor para el Pompidou en los próximos años, mientras la famosa sede parisina cierra temporalmente por reformas.
«El Centre Pompidou [de París] abrió en 1977 y necesita una importante renovación técnica. Mientras cerramos dos o tres años para realizar las obras, Málaga representará al Pompidou en el extranjero y en Europa», afirmó Leal, que añadió que el icónico y colorido cubo del puerto de Málaga será el símbolo de «nuestra colección de arte en el Pompidou y del mensaje que el museo quiere transmitir a través de la cultura».
Leal explicó que, aunque el centro de arte cuenta también con otra sede satélite en Metz, en el noreste de Francia, ha sido la de Málaga, que celebra este año su séptimo aniversario, la elegida para representar al Pompidou ante el mundo mientras París permanece cerrado.
Según los planes anunciados por el Pompidou, el edificio central de París debía cerrar por reformas en 2023, pero el cierre se ha aplazado a 2024, después de que se celebren los Juegos Olímpicos en la capital francesa.
La inauguración de esta exposición en Málaga, a la que asistieron el director de la agencia municipal que gestiona el Pompidou, José María Luna, y los patrocinadores de CaixaBank, supone el último viaje de Brigitte Leal a Málaga como representante oficial del Pompidou antes de su jubilación.
Leal expresó el agradecimiento de los sucesivos directores y presidentes de la célebre pinacoteca parisina al equipo del centro malagueño y al Ayuntamiento, y afirmó que «sin vuestro compromiso personal con el centro, hoy no existiría, y ha sido gracias a vuestra pasión y vuestra fe en la cultura como ha podido prosperar».
El clima actual
Para reforzar el plan de proyectar mucho más internacionalmente el museo malagueño, se ha prestado especial atención al comisariado de Un tiempo propio, la nueva exposición central presentada el pasado jueves.
Esta colección, cuyo subtítulo es «Libérese de las ataduras de la vida cotidiana», invita a los visitantes a tomar distancia y replantearse su día a día después de que todo tuviera que detenerse por la pandemia y el confinamiento.
«Esta exposición nace de la convicción de que, a lo largo de estos últimos años que hemos vivido, cada uno de nosotros, niño o adulto, ha tenido que adaptarse y construir una relación distinta con el tiempo, ya sea por su falta o por su exceso», explicó la comisaria de la exposición, Valentina Moimas. La ha dividido en seis bloques: algunas secciones están pensadas para ser divertidas y lúdicas, mientras que otras invitan a una reflexión más profunda sobre las experiencias personales de los visitantes.
De lo lúdico a lo introspectivo
La voz de Ella Fitzgerald cantando All My Life acompaña a los visitantes al entrar en la exposición. La primera sala explora la alegría del tiempo de ocio, ilustrada con la escultura de Pablo Picasso Niña saltando a la comba, una obra que, pese a ser de bronce, logra transmitir la sensación de una figura suspendida en el aire. El tema de la infancia se presenta también con esculturas de juguetes de Philippe Starck y Hans Brockhage, mientras que los jugadores de petanca de Auguste Herbin y El baile del Moulin de la Galette de Raoul Dufy exploran el ocio y la edad adulta.
La segunda sala gira en torno a las vacaciones. Obras de Braque, Derain y Picabia invitan a los visitantes a evadirse a nuevos lugares y, según la comisaria, a «celebrar no solo la belleza del paisaje, sino también las distintas formas de descanso, lejos del ajetreo de la vida diaria».
Las «ataduras de la vida cotidiana» a las que alude el subtítulo de la exposición cobran especial protagonismo en la tercera sala, titulada Tiempo de introspección, que pone el foco en la vida en el hogar. Lectora sobre fondo negro, de Henri Matisse, perteneciente a esta sección, es una de las principales imágenes utilizadas para representar la nueva colección.
Las dos salas siguientes mantienen este enfoque en el interior y exploran los estados oníricos con piezas como Hollywood Dream, de Jean Cocteau, que muestra a un niño durmiendo junto a un león.
La instalación de Emmanuel Lagarrigue explora el mundo de los pensamientos íntimos con un tanque de medusas con altavoces en sus tentáculos, que emiten sonidos etéreos.
Cada vez más sensorial
El recorrido por la exposición se vuelve cada vez más sensorial y llega al olfato con otra espectacular instalación escultórica de estalactitas de licra que huelen a clavo, cúrcuma o pimienta.
La última sala de la exposición invita a volver a la realidad, con grandes piezas arquitectónicas, entre ellas los óleos recientemente restaurados de Arduino Cantafora, La otra Berlín. Transmiten una profunda soledad urbana con sus cinco metros de altura, que contrasta con la divertida y colorida instalación del cubano Wilfredo Prieto, formada por 25 esferas de objetos cotidianos que aumentan progresivamente de tamaño, desde un pequeño juguete hasta un quiosco gigante con forma de naranja, para componer la obra Avalancha. Esta pieza está llamada a convertirse en un icono de la nueva colección semipermanente, que podrá verse hasta octubre de 2023.
Fuente: SUR In English, abril de 2022
